Pienso, luego escribo

La otra noche mientras hablaba con mi novio le solté repentinamente esta pregunta: ¿Por qué te gustan los videojuegos y los cómics? Siente una gran predilección por ellos, comparable a la que yo siento por la literatura. Cavilando y reflexionando, hoy me ha dado por hacer una entrada algo más filosófica, humanística. ¿Por qué nos gusta lo que nos gusta? Hablo de pasiones en general, ya sean deportes, libros, videojuegos, cómics, cine, música... ¿Qué es lo que hace que sintamos muchas veces una gran pasión por algo hasta tal punto que sea una parte indispensable de nuestra vida?

Como es obvio, esa pasión de la que hablo se manifiesta en mí a través de los libros, de la literatura en general. Supongo que el hecho de que estés aquí, ahora, leyendo esta entrada y contribuyendo a que suban un poco mis escasas visitas se debe a que tú también experimentas algo parecido. Si amas las novelas, o la poesía, o las historias, o el cine, bienvenido, me siento muy identificada contigo. 

No sería capaz de abandonar la lectura, a la que en mi opinión no se la debería calificar como un hábito. En mi caso, no es cuestión de costumbre, sino de algo bastante más profundo. ¿Te suena estúpido si te digo que no soy capaz de vivir sin libros? Bueno, adelante, puedes pensar lo que quieras, pero eso no cambia mucho las cosas. 

Muchos de los blogs que sigo publican cada cierto tiempo los libros que han comprado/recibido/que les han regalado, y me he tomado la libertad de copiarlos (jeje) para mostrar yo también mis adquisiciones de los meses de abril y mayo, que como podéis ver en la foto no han sido demasiadas. Pero bueno, menos es nada.

Un libro raro, bastante raro. Las vírgenes suicidas era una de esas lecturas que tenía pendientes desde hacía tiempo; el otro día lo encontré por casualidad en la biblioteca y sin pensármelo mucho me lo llevé a casa. Y sí, no es una novela muy común, la verdad. Ya me ha ocurrido otras veces no saber con exactitud qué me ha parecido un libro, si en realidad me ha gustado o no, y este es un ejemplo de ello.

Jeuffrey Eugenides, el autor, tiene un estilo muy propio, que en lo personal me gustó bastante. En general la expresión y la descripción son buenas, introduce de vez en cuando alguna metáfora o reflexión, y la forma de narrar en sí es agradable. No obstante, la historia y el hilo argumental son bastante extravagantes, pero digamos que se ven atenuados por esa forma "dulce" de contar los hechos. 

Las vírgenes suicidas está contada en primera persona, pero del plural. Hay una voz central implícita en el nosotros, pero nunca llegamos a saber de quién se trata. Quienes cuentan los hechos son los vecinos de las hermanas Lisbon, las auténticas protagonistas, pero nunca dan sus nombres ni rasgos que los identifiquen. Cinco hermanas de una belleza pura y virginal, propia de la poesía bucólica: rubias, blancas, inocentes e ingenuas. O al menos en apariencia.

Puedo decir sin miedo que este es uno de los cómics que más me ha gustado (vale, igual no tanto como Maus, pero aún así...). Siempre os recuerdo que no es el tipo de lectura que hago con más frecuencia, así que no tengo un abanico muy amplio de comparaciones. 

V de Vendetta ofrece, en mi opinión, una historia que no pierde su vigencia, que muestra, tras esa irrealidad ficticia en la que se basa (ahora hablaremos de ello), la cruda realidad de las organizaciones y fuerzas opresoras humanas. 

Ante todo, la obra de Allan Moore es de temática social y política, aunque el cómic nos transporta a un mundo "imaginario". Estamos en el año 1997, período posterior a una guerra nuclear que ha llevado al poder a un grupo totalitario y fascista. Dicho grupo controla al milímetro la vida de los habitantes de Inglaterra (lugar donde transcurre la trama) utilizando un sistema de vigilancia y tiranía. Hay cámaras de seguridad por toda la ciudad, y los ciudadanos son controlados por ellas. En resumen, libertad cero. 

Si ya de por sí el mundo de la literatura es tan extenso y variado por la cantidad de géneros y escritores, me atrevería a decir que el mundo de la pintura y las artes en general es tan amplio y extenso como el anterior. Además, creo que los pintores o aspirantes a ello tienen una dificultad añadida, pues su género es bastante más difícil de popularizar. 

No sabría escoger entre letras o arte. Es decir, los libros y los géneros literarios en general son parte esencial de mi vida, pero creo que la pintura es una forma de expresión humana única. No, qué digo, no tengo por qué escoger ninguna, cada una es diferente y tiene unas características propias. Como decía, hoy en día ser un pintor medianamente reconocido es bastante difícil. Además, los movimientos artísticos del pasado ya consolidados muchas veces se prefieren a lo que hoy se denomina Arte Contemporáneo. Los artistas  en la actualidad buscan innovar, además que tienen en su mano nuevas formas de componer, muchas de ellas relacionadas con la tecnología.

Al parecer, esta película ya se estrenó en 2012. Por una razón u otra, la verdad es que yo no había oído hablar de ella en ningún momento. Pero en cuanto vi el tráiler, supe que sería una muy buena opción para estas noches de estudio previas a los exámenes.

Tiene un argumento muy literario, muy próximo a una realidad que viven miles de personas: el deseo de escribir y publicar un libro. Clayton Hammond es un joven con esta gran ambición, y está dispuesto a luchar por su sueño. No obstante, las dificultades obstaculizan continuamente sus deseos. Su vida va pasando con su novia Dora, entre amor, problemas económicos, palabras inconclusas, repartición del correo (es repartidor del correo en una agencia literaria, nada más y nada menos). Por fin, un día Clayton termina su novela. Y sí, también la lleva a una agencia literaria en donde el director de la misma le dice que sin duda su obra es brillante, sublime, artística y profunda... pero no puede publicársela, no puede apostar por ella porque no es rentable. Desmoralizado, el protagonista vuelve a casa.

El tiempo pasa y su vida continúa, esta vez con una grata noticia: va a casarse con Dora y se marcharán de luna de miel a París. Es en la ciudad del amor donde la vida de Clayton dará un giro de trescientos sesenta grados, donde se producirá un hecho que modificará el curso de su destino. Tras la insistencia de su esposa, ambos entran a una tienda de antigüedades parisina. El joven encuentra de pronto un maletín de cuero negro en muy buenas condiciones, y tras verlo, Dora decide comprárselo para que en él guarde sus escritos. 

Mira que soy mala para los videojuegos. A ver, no es tanto que sea mala, sino que no tengo práctica. Sí, no soy una videojuegófila, es una actividad que realizo más bien... nunca. Y bueno, como para todo hay una primera vez, el primer videojuego que me pasé entero en mi vida ha sido Ib (vale, recibí un poco de ayuda en las partes difíciles, pero shhhh). Y la verdad es que me encantó, me pareció realmente interesante.

Una historia peculiar y sobre todo muy original. ¿De qué va Ib y lo más importante, cómo se juega?

¿Habéis ido al cine últimamente? Si la respuesta es no, es perfectamente comprensible, las entradas parecen estar a precio de oro. Y si la respuesta es sí, es posible que, como yo, os lo hayáis pensado antes muy bien, eligiendo una película que medianamente valiese la pena.
Dios mío, me entristezco al pensar en lo vacías que están las salas incluso en los días de un estreno. Me pasó con películas como Ana Karenina o Tesis sobre un homicidio. Es llegar, sentarte en tu butaca, mirar a los extremos y sentirte como en un desierto. Como estar en casa solo, sentado en tu sofá, solo que la sensación de soledad y pérdida es bastante más profunda.


Como todos sabemos, esta subida en el precio de las entradas es una de las catastróficas consecuencias de la crisis. Este no es un blog de política y aunque el tema da para muchos debates, no voy a realizar ningún tipo de crítica contra la misma; tan solo me limitaré a expresar mi rabia contra esta penosa situación. ¿Por qué la cultura tiene que ser atacada de esa forma? Es dar un paso atrás muy grande, es destruir con los pies todo lo que costosamente se había construido con las manos. Vale, igual películas como Torrente merecían un poco de este castigo, pero hablando en términos generales, es realmente preocupante que el cine amenace con convertirse en una actividad exclusiva para unos pocos.

Si ya en su momento hablé de lo peculiar y original que me había parecido La novia cadáver, hoy hago un salto cronológico hacia un pasado algo más lejano, concretamente al año 1993. En dicha fecha se estrenó una de las películas más populares de la última década: Pesadilla antes de Navidad. Se suele asociar a Tim Burton como el director porque claramente lleva la marca de su estilo, pero él se encargó en realidad de la producción, mientras que el verdadero director fue Herny Selick. 

Como digo tiene muchas similitudes con la primera película mencionada, pero la cinta Disney al mismo tiempo muestra una personalidad y autenticidad sin igual. De nuevo me encontré con una de esas historias tan llamativas que no puedes evitar mantener los ojos pegados a la pantalla durante toda su duración.

A veces incluso me pregunto si los niños no sentirían un poco de miedo por los personajes y su caracterización. Pero vayamos por partes:

"No leo manuales literarios porque quien lo hace es porque realmente no sabe escribir". Seguramente no es la primera vez que escucháis algo así. Por mi parte, me he topado con no pocas personas que manifiestan un rechazo absoluto por este tipo de libros. Para ellos si tú como aspirante a escritor debes acudir a este tipo de lectura, entonces lo mejor que puedes hacer es renunciar a tu sueño. 

Sinceramente me parece una tontería. Lógicamente si ya eres un escritor hecho y derecho con media carrera por delante, pues estupendo, pero defiendo la teoría de que para escribir hay que escribir, es decir, hay que practicar. Esto no quiere decir que tengas que depender totalmente de un manual de ejercicios para poder escribir alguna historia, pero sí me parece una buena opción para reforzar aquellos aspectos que te hace falta pulir. 

No sé, creo que es una actitud bastante soberbia no aceptar un poco de ayuda extra, y más tener esa idea de que los malos escritores son los que necesitan algo así. Es cierto que en esta vida se nace con ciertos talentos, pero no con los conocimientos para desarrollarlos, así que todo requiere un continuo aprendizaje. Lo mismo que un cantante, por muy buena voz que tenga, desafinará si no practica día a día, ocurre igual con un escritor. Además, estos manuales literarios pueden ser de gran ayuda para esos momentos en que te falta la inspiración. 

Hoy vuelvo a hablar de un clásico indispensable del cine. Alicia en el país de las maravillas (1951) es sin lugar a dudas una de las historias Disney más peculiares que hay. Muy, pero que muy peculiar. Se aleja totalmente de la temática de príncipes, princesas, brujas y besos de amor para mostrarnos un mundo repleto de seres surrealistas. Supongo que no es necesario resumir esta historia, pues las aventuras de la pequeña Alicia son más que conocidas por todos. Personalmente, creo que es mi historia preferida. Sí, en cierto modo también es estrambótica e incluso un poco psicodélica, pero al mismo tiempo la más original. Y desde luego los personajes parecen salidos más bien de un manicomio que otra cosa, pero me gusta mucho la gran imaginación que tuvieron para darles vida a todos y cada uno de ellos: flores que cantan, conejos con relojes, gatos sonrientes que desaparecen, cartas que pintan las flores de rojo para su reina, etc. Es realmente fascinante. Por no hablar de los increíbles cambios de escenario, las transformaciones y la forma en que los hechos se hilan los unos a los otros (como por ejemplo la escena en que Alicia se encuentra con una puerta en miniatura y debe empequeñecer para pasar por ella tras su caída libre por la madriguera del conejo).